意大利艺术家塞尔斯个展《水中谜语》将于4月6日开幕

塞尔斯：水中谜语

Serse: Riddle in Water

K空间

2024年4月6日-6月2日

K空间荣幸地宣布即将于4月6日举办意大利艺术家塞尔斯个展《水中谜语》。

水面 A fior d’acqua 

纸上石墨 Graphite on paper  

100x140cm2拼

2015

塞尔斯，出生于圣波洛迪皮亚韦，并在的里雅斯特长大。执教于乌尔比诺学院。在漫长的艺术生涯中，他创作了一系列出色的作品，在菲登出版社发行的《绘画》一书中占有一席之地。

写生-自然的抽象 Studio dal Vero-Astratto Naturale

纸上石墨 Graphite on paper  

30x40cm(未装框) 54x64cm(装框)

2017

自上世纪80年代登上艺术舞台以来，塞尔斯通过耐心的练习建立了系统的研究方法。在这个过程中，他对绘画进行了深入细致的分析，探索了各种可能性。他的创作方法以绝对的完整性为基础，每一幅作品都是经过深思熟虑、精心构思的结果。

塞尔斯创作过程

塞尔斯将自然景观视为自己艺术探索的主要课题之一。这种对自然空间的关注源于他与中国古代绘画的相遇。他的作品不仅仅是对自然景象的描绘，更是一种对存在于自然中的生命力的捕捉和表达。他创作的画面构成了作品唯一而绝对的参照物，其本身便是灵魂的景观。

塞尔斯以极高的精准度将石墨应用于纸张上，再通过明暗光影创造出细致的纹理，仿佛旧相片胶片中的溴化银，达到一种相片打印和屏幕模糊化处理的效果。他偏爱大自然的图像，从山川景观、天空白云到沉寂水面等，同时也汲取灵感于建筑碎片、几何形状以及海面。他通过绘画，将一个本质上不断变动的元素——水，推至可描述可辨识的极限程度。

被驯服的景观 Paesaggio Adottivo

纸上石墨 Graphite on paper  

30x40cm(未装框) 54x64cm(装框)

2017

相关评论

“在塞尔斯极致精准的笔触以及所描绘事物出众的具象宁静特质的双重加持下，艺术家每一幅作品内时间仿佛都停止了，于这停滞的时空内，观者有足够的精力审视自我，此时他们心中的波动和复杂程度一定不亚于他们正在观赏的画作。”

——杰罗姆·桑斯（Jérôme Sans）

北京尤伦斯当代艺术中心前任馆长

他的图像如此清晰，以至于我一瞥之后就无法继续凝视。甚至在远处，你就会意识到执行是一丝不苟的，你眼前有一个可见性的漩涡，你可能会在其中迷失，陷入双重、模拟、隐喻、超越的符号之中...

——达里奥·贝利尼（Dario Bellini）

亚里士多德在《论灵魂》(De_Anima)中曾引述了毕达哥拉斯的一段理论:灵魂就是空气中的尘埃:数量无限，颗粒微小却无处不在，以致其宇宙属性远胜于其个人属性。灵魂是原始的物质形态，“巴黎的气息”中描绘的“宇宙灵魂”通过层峦叠嶂的山峰、冰山，云卷云舒的天空等巨幅画面对此进行了鲜明地表现。

           ——里卡尔多·卡尔杜拉

（Riccardo Caldura）

里卡尔多·卡尔杜拉在威尼斯美术学院

教授当代现象学

关于艺术家

塞尔斯（Serse）于1952年出生于圣波洛迪皮亚韦（San Polo di Piave），工作生活于的里雅斯特。在摒弃了色彩之后，他一直在研究石墨画。塞尔斯的石墨激发了对当代艺术中的景观主题最强烈的重新诠释之一，例如海洋、水面、植物在水面上的倒影、多云的天空、高山、白雪皑皑的森林和缺乏人物并被光影改变的自然空间。对于塞尔斯（Serse）来说，石墨作为一种媒介，“既可以做出绘画的同义姿态，又可以做一种不掩饰其纯粹绘画本质的作品”。

重要展出

意大利乌菲齐美术馆（2024）

哈瓦那国家美术馆（2017）

法国圣艾提安现当代美术馆 （2015）

法国国家现代艺术博物馆(2015)

蓬皮杜艺术中心（2013）

意大利里米尼现当代美术馆(2012)

法国贝桑松美术与考古博物馆(2010)

米兰王宫(2007)

比利时梅赫伦文化仓库(2006)

第三届西班牙瓦伦西亚双年展(2005)

意大利克德罗戈博曼宁当代艺术中心(2004)

比利时根特S.M.AK.画(2004)

荷兰HetDomein美术馆(2003)

墨西哥鲁菲诺·马约博物馆(2002)

普拉托Lulg Pecci当代艺术中心(2002)

葡萄牙里斯本底夫艺术中心(2000)

图片、视频来源：塞尔斯、常青画廊

正在展出